יום שני, 27 ביוני 2011

שוקולד מהפכני




     על עטיפת האלבום"Like Water For Chocolcate"  מופיעה תמונה של אשה אפרו-אמריקנית כשהיא רוכנת לשתות מברזיה, שלפי הכיתוב המופיע עליה, מיועדת ל'צבעוניים' בלבד. כשאומרים על מישהו שהוא 'כמו מים לשוקולד', הכוונה היא שהוא הגיע לנקודת הרתיחה המתאימה, כמו מים המגיעים למצב המדוייק שאפשר להכין מהם שוקולד. ובכן, קומון ידע לבשל את המים בדיוק כפי שצריך כדי שהשוקולד הנהדר הזה יהיה מוכן. וזה חתיכת שוקולד איכותי.
  
   קומון (לוני ראשיד לין ג'וניור) שחרר את "Like Water For Chocolate" לאחר שלושה אלבומים נהדרים. אחד מהם - "Resurrection" , נחשב לאחד מאלבומי ההיפ-הופ הגדולים בכל הזמנים, ממנו יצא אחד משירי הראפ הגדולים I Used To Love H.E.R"" בו מדבר קומון על הדרדרות ההיפ-הופ בשנות ה-90, מה שהקנה לו לא מעט ביקורות מצד ראפרים מהחוף המערבי.

   גם באלבום הזה קומון לא חוסך ביקורות מקולגות, אך לא רק מהם. קומון שוטח את משנתו על כל החברה האפרו-אמריקנית, ובניגוד להרבה אלבומי מחאה בהם המחאה נשמעת כלפי חוץ (השוטרים, הממשל, אמריקה הלבנה), קומון מפנה אצבע מאשימה כלפי אמריקה השחורה. באלבום עולים נושאים כמו יחס לנשים ("A Film Called (Pimp)" עם MC Light)  הרגלי אפנה מגוכחים (בשיר "The Questions" עם מוס דף, עוסק, בין השאר, קומון בתופעה של נשים הלובשות חצאיות צמודות למרות שמימדי גופן גורמים להן להראות באופן לא מחמיא במיוחד), יחס לקשישים("Payback Is a (Grandmother". בשיר "Dooinit" קומון לועג לאותם ראפרים המנסים למצוא נוסחה ללהיטים שיכניסו להם כסף ("Don't fuck with radio, ignoring the charts I could give a FUCK what you made in a year, nigga, you wack").
אני בכלל הולנדי.?Hoe bent u

   רוב ההפקות באלבום הן של ג'י דילה המנוח ושל אמיר קווסטלאב – מנהיגה של להקת הרוטס. ההפקות כולן הן ג'אזיות-פ'אנקיות שהשליכו אותי ממש למועדוני לילה זניחים בארה"ב אי שם בשנות ה-60 וה-70 כשהמוזיקה היתה הדרך להתמודד עם הדיכוי של אמריקה הלבנה. אמנם כפי שצויין, ברוב רובו של האלבום קומון עוסק בענייני הפנים של החברה האפרו-אמריקנית – אך רגשות הקיפוח והתסכול מפעמים בכל רגע באלבום הזה ולרגע קומון לא שוכח מנין בא ומה הם מקורותיו.

   החיבור למקורות של קומון מגיע כבר בתחילת האלבום עם קטע מחווה נהדר למוזיקאי ופעיל זכויות האדם הניגרי, פלה קוטי שנפטר ב-1997 מאיידס. בשיר "Funky for You" מתארחת ג'יל סקוט המדהימה, שמסיימת את השיר בצורה מרגשת, סוחפת ומלאת נשמה. לקראת סוף האלבום מגיע אחד משיאי האלבום - "A Song for Assata" עם סי-לו גרין (עוד לפני שהוא קרע את המצעדים), שיר המוקדש לאסאטה שאקור (דודתו של ידידינו טופאק שאקור), לוחמת בפנתרים השחורים, שהואשמה במעשי שוד ואף ברצח, ומצאה מחסה בקובה. בשיר זה מתבטאת אולי יותר מכל, ייחודיותו של קומון. בעוד כל ראפר אחר – מוכשר ככל שיהיה – היה נופל למלכודת רגשי הנחיתות של 'הלבנים דפקו אותנו', קומון ידע להביע את המחאה הכואבת שלו, ולהגן על אסאטה בצורה רגשית, אינטליגנטית ונוגעת ללב. את האלבום אגב, מסיים אביו של קומון (שמתארח בעוד קטעי סיום של אלבומים נוספים של קומון), בקטע המכיל סאמפל של פלה קוטי – אותו פלה לו מוקדש קטע המחווה הפותח את האלבום.

  

מעטים הראפרים שיודעים להציג את עצמם בצורה כל כך אינטליגנטית, חפוית מניירות ורגשי קיפוח - ועדיין יכולים להביע עמדה מחאתית ברורה, תקיפה וחזקה. אם זה בענייני פנים בתוך החברה האפרו-אמריקנית, אם זה בענייני גזע בין שחורים ולבנים ואם זה בענייני מוזיקה ואמנות.
העדפתי לסיים עם משפט אחד, מתוך השיר "The 6th Sense" שהופק בידי די ג'י פרימיר, שלמעשה מבטא את התחושה שהאלבום הזה מעביר בצורה הטובה ביותר:
    
            "If revolution had a movie I'd be theme music"

ואיזה מהפכה מענגת זו הולכת להיות. מהפכה שקומון הוא מוזיקת הנושא שלה, ויחולקו בה שוקולד שהמים שלו רתחו בדיוק לפי המידה הנכונה.


יום שלישי, 14 ביוני 2011

הרע, הרשע - והמטורף



זוכרים את הסדרות האלה, עם הזוג שנועד להיות ביחד, אבל איכשהו כל מכשול אפשרי עמד בפניהם? ועדיין, בין אם הם היו "On a break", בין אם הם באו משני עולמות נפרדים (הפוכים, מנוגדים – אין ביניהם שום דמיון) ובין אם הוא בגד בדונה – תמיד ידענו שבסוף הם יהיו ביחד. הרי זה זיווג מהאלים. אז רבותי, המיתולוגיה לא מאכזבת גם הפעם. לאחר כמעט עשור שלם ללא עבודה משותפת, אמינם ורויס דא 9'5, חברי ילדות מדטרויט, חזרו לאיחוד מרגש של הצמד "Bad Meets Evil", ועולם ההארדקור החולני כמרקחה.

מי שמכיר את הדיסקוגרפיה של אמינם, נתקל ברויס בשיר "Bad Meets Evil" מהאלבוםThe Slim Shady LP . כבר אז ניתן היה להבחין בכישרון האדיר של רויס, הצלע האלמונית בצמד, שהצליח איפה שראפרים כמו קניה ווסט, ג'י זי, סנופ דוג וליל וויין נכשלו -  לשבת עם אמ על אותו ביט ולעמוד מולו כשווה מול שווה. הצמד הוציא כמה קטעים בתחילת העשור הקודם, אבל סכסוך בין רויס לחברים האחרים של אמינם בהרכב D12, גרם לסוג של נתק ביניהם. לאחר יישוב הסכסוך בין חברי D12 לרויס (בין השאר בשל מותו של פרוף, חברו הטוב של אמינם שנורה בקטטה), הכריזו השניים על חזרה לעבודה משותפת, והשבוע שחררו את ה-."Hell: The Sequel" EP

 

הפחד הראשוני היה שלאחר ציפייה כה מרובה, האכזבה תגיע לדפוק על הדלת ותנסה למכור לנו ציורי שמן. די מהר אמינם ורויס נפנפו את הפחד הזה, כשעל הטראק הראשון הם השתמשו במיטב הארטילריה שעומדת לרשותם: פלואו פסיכי, חריזה והומור חולניים והמון הארדקור. אמינם, כהרגלו בקודש, דאג להסתבך עם כמה כוכבי פופ, כשרמז על דמיון בין ליידי גאגא לבין דנה אינטרנשיונל. הוא גם דאג להסביר לניקי מינאז' באיזה איבר בגופה הוא היה מעוניין להניח את איבר מינו. מעבר לזה, השניים משלימים אחד את השני בצורה מושלמת. הסגנון שלהם דומה מאד, וברגעים מסויימים, כשאחד נותן שורה והשני משלים אותו – זה פשוט נשמע ראפר אחד (ענק) שמשנה את קולו.

אם אין לי מיקרופון ביד, לפחות בוא נעמיס עליה קצת הנסי. מה כבר יכול לקרות?
רוב הקטעים ב-EP נהדרים, אבל יש כמה נפילות. השיר Lighters עם ברונו מארס, הוא מעין קריצה למיינסטרים ונשמע תלוש לגמרי משאר הקטעים. מה שטוב לשיתוף הפעולה עם B.o.B, לא עובד ב-EP כזה. נראה שאמינם (שגם כאן מתכחש לאלבום Relapse), פיתח מודעות יתר, דבר שלא היה יכול לקרות לפני 10 שנים. מעבר לעובדה שהשיר מחליש את האלבום, הוא חושף אולי את אחת המגרעות של רויס. אמנם יש לו פלואו רצחני, אך כשמגיע רגע בו הוא נדרש לרגש, הוא מתגלה כאחד שלא בקיא במלאכה. גם השיר שבא אחר כך – Take From Me, קצת מרוחק משאר הקטעים וקוטע את החוויה. אך אל דאגה. מיד אחריו מגיע קטע רצחני עם Slaughterhouse שמביא אותה בהארדקור דליקטס.

ההיפ-הופ ידע צמדים נפלאים שהניבו אלבומים שהפכו לקלאסיקות. ציוותים כאלה הזניקו גם את הקריירות האישיות של אותם ראפרים. הכימיה בין צמדים כמו ביג פאן ופאט ג'ו, מת'וד מן ורדמן, טאליב קוואלי ומוס דף, הפכה אותם לחלק אינטגרלי מההיפ-הופ. בעוד אמינם לא זקוק לשום בוסט נוסף לקריירה שלו, רויס בהחלט יכול לפרוץ לתודעת הקהל באמצעות התיאום המדהים והכימיה המטורפת בין השניים. הם משדרים על אותו גל, ובמידה ויהיו עקביים ויישארו בעולם הפסיכוטי שיצרו לעצמם – בהחלט ניתן לצפות מהם שינפקו לנו קלאסיקות בעתיד.

                                 השיר "Bad Meets Evil" מהאלבום של אמינם ב-1999.